Eventos
*
Eventos *
Sesión editorial inspiracional
El pasado mes de marzo, tuve el honor de organizar y diseñar una sesión editorial inspiracional de bodas junto a compañeros del sector, quienes hicieron posible esta creación.
En esta sesión editorial, nuestro objetivo fue resaltar la belleza, el empoderamiento y el amor de la mujer en el día de su boda, al mismo tiempo que destacamos la belleza del entorno natural de Catalunya. Para ello, seleccionamos la masía catalana de Can Grill, ubicada a los pies del Montseny, cuyo campo verde aportó un toque único y mágico a la sesión.
Para la novia, elegimos un vestido que armonizara perfectamente con el momento. Mireia Balaguer nos proporcionó el vestido “Flora” de su colección “Lawrence”, un diseño de tul con cuerpo plisado, tirantes enrollados y detalles florales que caen en cascada. Este vestido fue complementado con las joyas de @lamardemoltaller y los zapatos artesanales de @anafaustinoatelier. El look de la novia fue completado en maquillaje y peluquería de @laurabenavidesmakeup de manera impecable.
El diseño de la mesa irradiaba una elegancia natural, donde las rosas rojas de @natalia_wedding_florist tomaron el protagonismo, creando una atmósfera cálida y acogedora con la luz de las velas. La vajilla con detalles dorados y la cristalería sencilla añadieron un toque de sofisticación en todo momento.
La papelería de la boda, diseñada por mí, también jugó un papel crucial. Desde las invitaciones hasta los menús y el sitting, todo estuvo perfectamente armonizado con el diseño general del evento, aportando un toque personal que elevó cada detalle.
La fotografía y el vídeo del evento fueron capturados de manera única por @eternityreporters, inmortalizando cada detalle y cada emoción de esta inspiradora sesión.
Cada elemento de esta sesión fue cuidadosamente seleccionado y diseñado para celebrar la belleza y el amor en un entorno natural incomparable. Si sueñas con una boda que combine elegancia, intimidad y un entorno natural, te invitamos a explorar las infinitas posibilidades que podemos ofrecerte.
Aesthetic wedding
En mi formación como Wedding Planner & Designer, tuve el privilegio de colaborar con grandes profesionales del sector nupcial para crear un shooting inspiracional que refleja la esencia de una boda estética. En esta sesión, nos enfocamos en la estética, la naturaleza, la simplicidad, el arte y todo lo relacionado con la belleza.
¿Qué es una ‘Aesthetic Wedding’?
Las bodas estéticas han ganado popularidad en los últimos años gracias a su enfoque en la armonía y la belleza en cada detalle. Esta tendencia se basa en crear una boda visualmente hermosa y única, que ofrezca una experiencia inolvidable e irrepetible, reflejando las personalidades y gustos de los novios y contando su historia de amor.
En una boda estética, la decoración juega un papel fundamental. Desde la elección de la gama cromática y las texturas hasta la disposición de flores silvestres, velas y elementos naturales, cada detalle se selecciona con cuidado para crear una atmósfera relajada, sofisticada y elegante. Los colores suaves y pasteles suelen ser los más comunes, ya que aportan una sensación de calma y delicadeza.
Además, en las bodas estéticas se presta especial atención a otros aspectos como la papelería, el vestuario y la fotografía. Las invitaciones se diseñan con estilos minimalistas y elegantes, mientras que los trajes de los novios se eligen cuidadosamente para complementar la estética general de la boda.
La fotografía en las bodas estéticas se caracteriza por un enfoque artístico y meticuloso en cada imagen capturada. Los fotógrafos juegan con la luz, los colores y los ángulos para crear fotografías visualmente impactantes y emocionales, incorporando un estilo reminiscente de la antigua fotografía de película con tonos suaves, desenfoques sutiles y una sensación de calidez en cada instantánea.
GRAND SEIKO summer window “Shinrin-yoku”
Este escaparate para Grand Seiko verano 2023, está inspirado en el “Shinrin-yoku” que en japonés significa baño de bosque. Se refiere a la práctica de dar paseos por santuarios vegetales y bosques de bambú para tomarse el tiempo de observar lo que vemos, de respirar profundamente y sentir el contacto con el aire, las texturas de las plantas, escuchar el viento entre los troncos, oír los pájaros. Para los japoneses esta práctica es como una depuración del alma.
De la misma forma te invitamos a observar, aunque solo por un instante, este oasis de tranquilidad que hemos recreado en el escaparate de la boutique GS en Madrid.
Detente a descubrir los diferentes tonos de verde, las líneas verticales y la coloración orgánica de un jardín de bambú y los reflejos creados por la luz del sol al pasar por las hojas.
Imagínate el frescor de un bosque de bambú… ¿cuales son las emociones que sentirías?
Bambú en la brisa,
susurra secretos verdes,
susurros del viento.
Chiyo-ni
GRAND SEIKO spring window “Hanafubuki”
El ligero movimiento de los pétalos cayendo y el nacimiento de la primavera ha sido nuestra principal inspiración. Queríamos evocar la nostalgia que sentimos al verlos desprenderse de las ramas y bailar con el viento, como hacen también las cometas.
Recrear éste momento efímero, nos recuerda lo corta que es la vida y lo importante que es vivirla con belleza y pasión.
sin pesar
caen y se dispersan …
flores de cerezo
Kobayashi Issa
NYE Studio 54 Party
La fiesta de fin de año en The Hoxton Poblenou, está diseñada para evocar la atmósfera del famoso club nocturno Studio 54 con un twist contemporáneo.
El hall del hotel ha sido el lugar donde los invitados han disfrutado de la mejor propuesta gastronómica, con performance, show en vivo y para terminar una instalación de postres del famoso pastelero Christian Escribà.
La cava 54 ha sido el corazón de la fiesta. Un ambiente de discoteca único con un techo cubierto de bolas espejo, focos y música disco para transportar a los invitados de vuelta a esa época icónica.
GRAND SEIKO Winter window “The fragility of time”
No hay cielo ni tierra,
solo nieve,
que cae eternamente.
Kajiwara Hashin
Inspirados por este poema japonés, empezamos a investigar sobre los copos de nieve y su morfología. Descubrimos que entre 1879 y 1885 el alemán Johann Heinrich L. Flögel y el estadounidense Wilson Bentley fotografiaron por primera vez los cristales de nieve y registraron sus características.
Bentley afirmaba: “Bajo el microscopio, descubrí que los copos de nieve eran efímeros milagros de belleza. Me parecía una pena que esta belleza no fuera vista y apreciada por otros. Cada cristal es una obra maestra de diseño y nunca se repite el mismo patrón. Cuando un copo de nieve se derrite, ese diseño se pierde para siempre. Esa gran belleza se va, sin dejar ningún registro”.
Años más tarde Ukichiro Nakaya, físico japonés, desarrolló una investigación inspirada por las fotografías que encontró en el libro “Snow Crystals” que Wilson Bentley publicó en 1931.
Notó que Bentley había seleccionado solamente los cristales más hermosos y perfectos entre toda la variedad de copos de nieve que existían.
Ukichiro halló que existen pocos cristales de nieve con una forma geométrica perfecta. La mayoría de ellos se crean a través de procesos específicos de mutación que hace que sean todos imperfectos. “¡Qué brillante fracaso!” gritaba Ukichiro cada vez que encontraba uno de estos cristales de nieve incompletos y asimétricos. Para Ukichiro la belleza no está en la perfección ni en la simetría, sino que reside en la imperfección.
Con todo ello, en este escaparate, quisimos capturar el momento efímero en el que se genera un copo de nieve con su geometría única e irrepetible. Hemos instalado así, un móvil de cristal que, con su ligero movimiento evoca la caída de los copos de nieve que acaban de crearse.
BOLA Exhibition
Bola es un proyecto creado por PUPILA y Alive and Kicking, en el que se invitaron a 32 diseñadores y artistas de los países clasificados para la Copa del Mundo de 2022 para crear cada uno un balón de fútbol. Todos los balones fueron fabricados artesanalmente por Alive and Kicking. La colección completa se expuso al público para que los amantes del fútbol y el diseño pudieran adquirirlos. Los beneficios generados a través de la venta de los balones se destinaron a apoyar los proyectos de Alive and Kicking en África, ayudando a mejorar la vida de las personas en esa región.
El diseño de un campo de fútbol puede ser modificado de diversas maneras, incluyendo la redistribución de las líneas blancas. Estas líneas delimitan las áreas del campo, como el área grande, el área pequeña, el centro del campo y los límites del campo.
Para nuestro diseño, buscamos innovar y superar los límites del campo de fútbol tradicional, y una manera de hacerlo fue la redistribución de las líneas blancas del campo. En lugar de limitarnos al plano horizontal, decidimos experimentar con la distribución de las líneas en tres dimensiones, creando un campo con características únicas.
The Social Hub Launch Party
La apertura del nuevo hotel The Social Hub, situado en Poblenou, fue un evento especial que prometió ser una gran fiesta. La comunidad diversa de The Social Hub se une para celebrar la nueva adición al vecindario, que ofrece un lugar para aprender, trabajar, invita a quedarse y a jugar. El evento contará con música en vivo, degustaciones de comida y bebida, y otras actividades divertidas. Los asistentes podrán explorar las instalaciones del hotel y disfrutar de las vistas panorámicas desde la azotea. Sin duda, será una ocasión inolvidable para los miembros de la comunidad y los visitantes.
ROOM 69
Hemos creado una experiencia única y emocionante para los huéspedes del hotel al transformar las lujosas habitaciones del hotel en una versión gigante. Los huéspedes son invitados a disfrutar de un ambiente relajado y sin restricciones, donde pueden saltar sobre las camas, tomar un cóctel, disfrutar de la compañía de sus amigos y hacer cualquier cosa menos dormir. Este diseño efímero será una experiencia que los huéspedes recordarán durante mucho tiempo después de su estancia en el hotel.
PLAY CUBE
La Play Cube está dedicada a la diversión, la creatividad y la creación durante la fiesta. Este espacio es una excelente forma de asegurar que los invitados tengan una experiencia inolvidable y se diviertan a lo grande con diferentes actividades.
SET DINNER
Para celebrar la presentación de la nueva imagen de The Social Hub, se llevó a cabo una cena corporativa con el objetivo de dar a conocer la marca y su renovación. Se prestó atención a cada detalle en la decoración de la mesa para transmitir el nuevo concepto que la marca desea comunicar, desde la decoración, la animación y la comida. El evento fue planificado y ejecutado con el objetivo de reflejar los valores y la filosofía de la marca, y para transmitir una imagen de profesionalismo y excelencia a los invitados. Los detalles de la cena fueron seleccionados para crear un ambiente cómodo y acogedor para los invitados, y para promover la interacción y el networking entre ellos.
PLAY ROOM – ALEJANDRO SERRANO
Alejandro Serrano es un chef español conocido mundialmente por ser el chef español más joven en recibir una estrella Michelin. Esa noche, tubimos la oportunidad de probar algunas de sus creaciones más famosas, con un estilo de cocina ecléctico que mezcla ingredientes de toda España. El chef utilizó su creatividad para crear platos únicos y sorprendentes, como un desierto rosa y verde, donde se juega con la idea de la naturaleza y un campo en flor. Los ingredientes como menta, tomillo y romero interactuaron con los sabores de rosa, fresas ácidas, frutos rojos y nata, creando una experiencia culinaria verdaderamente única.
GRAND SEIKO Autumn window “Fragments of autumn”
En esta nueva edición de otoño, el escaparate de Grand Seiko nos cuenta la historia de un bosque y de cómo, con un movimiento suave y casi imperceptible, se transforma, pasando por los colores más verdes, de sus hojas de verano, hasta los tonos más rojizos del pleno otoño.
Pintamos con acuarela un degradé de colores: verdes plenos, amarillos intensos, naranjas brillantes y rojos profundos sobre una capa sutil de madera. Luego cortamos a mano muchas piezas con una forma que está inspirada en las hojas de arce, el árbol típico del momiji Japonés. Tomamos esta hoja como referencia y haciendo una abstracción de su forma, descubrimos su semejanza con las agujas del reloj Grand Seiko.
Con nuestras hojas-agujas formamos un tótem, un mosaico degradado y abstracto que muestra el paso del tiempo y que nos invita a observar cómo la naturaleza se transforma debajo de nuestros ojos sin casi darnos cuenta.
Pisa las hojas, siente el crujir. Respira hondo. Bienvenido al otoño.